Dar Valor a la experiencia

La artesanía vuelve a cobrar más importancia que nunca, es aquí donde encontramos una nueva manera de expresión contremporanea llena de riqueza creativa.

Cada vez son más los diseñadores y artistas que aportan novedades artesanales y que ofrecen trabajos dificilmente reproducibles, lo artesanal está presente en sus obras.

Buscan vínculos entre lo nuevo y las raices culturales, hacen la artesania más accesible para todo tipo de público.

Primero hay que refexionar sobre la verdadera excelencia del artesano, y considerar la visión de su obra.

Los artesanos tenemos que estar abiertos a cambios y buscar personas que nos ayuden a pomover nuestro objetivo. Diseñadores que se encargen de gestionar el diseño, ver cuales son los objetivos y ver cuál sería el papel del diseño para cumplir esos objetivos, así de como se tiene que desarrollar los medios, las herramientas, los métodos, los equipos , la planificación y tener el entusiasmo necesario para lograr estos objetivos con éxito .Buscar a diseñadores que den coherencia a los nuevos proyectos, con una selección de materiales y paletas de colores, nuevos estilismos . Los artesanos necesitamos ayuda con las sesiones fotográficas y los catálogos para dar a conocer todos nuestros conocimientos.

Son imprescindibles nuevas estrategias que permitan percibir los objetos artesanales como productos más cercanos, productos únicos o de series limitadas que garanticen la personalidad del producto. Piezas que interesen a jovenes usuarios que son aquellos que recibiran el compromiso y la obligación de mantener y fomentar la evolución de la cerámica como elemento cultural. Si pretendemos potenciar la cultura artesanal hay que mirar los gustos de los nuevos consumidores, comunicarles nuestra problemática y hacerle valorar las piezas artesanales que son el resultado de la experiencia y de su cultura.

El sector artesano se encuentra inmerso en un mundo donde los valores culturales están sometidos a la leyes del mercado. La supervivencia de este bien cultural depende de la capacidad de organizarse adecuadamente en cuanto a su producción, comercialización y venta.

Encuentro que el gobierno trata a los artesanos como cualquier otra industria de cualquier sector, sin tener en cuenta las características diferenciales que reviste el sector artesano.

La artesanía es una actividad económico-cultural. La artesanía está determinada por la cultura ,la socidad y la economia de cada zona. Las Tradiciones, los valores , las creencias , el arte, tradiciones que se transmiten de generación en generación. Es la memoria que vive el presente a la vez que ponen en valor las experiencias ancestrales de su quehacer.

El artesano es el creador y constructor de la cultura y su producto la expresión de identidad de la cultura de cada región. El artesano es el constructor social del patrimonio como desarrollo productivo y tecnológico asociado a las prácticas de la vida cotidiana.

Considero la cerámica una base fundamental del arte contemporaneo. La cerámica conecta la artesania popular con las raices de la tierra, con lo esencial que forma parte del leguaje de nuestro tiempo.

Usar, No consumir

La economía circular basada en el principio fundamental de alargar la vida y valor de los recursos.

La idea de mantener los materiales en uso el mayor tiempo posible.

Por una parte el reciclaje para  reintroducir los residuos en el sistema e incrementar el valor de la materia a través de sucesivos ciclos de uso y además que los productos se mantengan vivos durante más tiempo adaptándose a las necesidades del mayor numero de usuarios.

Y aquí hay un gran cambio, que la propiedad de los productos recaigan en última instancia en los fabricantes. De esta manera los consumidores pasarían a denominarse  usuarios, porque ya no consumen , usan.

Desde el punto de vista medioambiental, existe un interés renovado por el desarrollo de nuevos materiales procedentes de recursos renovables.

El producto cerámico tiene un gran potencial a la hora de presentarse como un producto complementario a otras categorías de producto renovables y biodegradables.

Nuevos movimientos están apostando por la cerámica, consiguiendo un producto singular, tradicional ,muy apreciado  en un mundo global.

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«Más cerámica menos plástico»

Reemplaza todos tus utensilios de cocina por otros naturales.

Lo  maravilloso de la cerámica es que , independiente mente del tiempo que dure en nuestra cocina no dañaran al medio ambiente si se realizan con esmaltes sin plomo.

La arcilla tiene algo  misterioso que la hace atractiva a los ojos, tal vez se deba a que fue parte fundamental para la vida de nuestros antepasados.

Cada vez son más los restaurantes que deciden utilizar platos cerámicos hechos a mano.

Y comprar cerámica es la mejor manera de apoyar a los artesanos locales.

 

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» Tu comida se merece un recipiente saludable»

En recipientes de vidrio o cerámica tus comidas  conservaran todo su sabor y calidad.

La cerámica desde siempre ha sido en recipiente por excelencia para conservar.

El calor y el plástico no se llevan nada bien.

Dedicamos tiempo y dinero a la hora de adquirir alimentos sanos que luego guardamos y recalentamos en recipientes y envases poco saludables, de plástico.

Con el objetivo de ofrecer alternativas amigables con el medio ambiente y promover la sustitución de productos elaborados con polímeros derivados del petróleo se desarrollan proyectos enfocados a la utilización de materiales biodegradables.

La ventaja de los biodegradables es que se integran al medio ambiente hasta como fertilizantes porque se degradan fácilmente.Tenemos platos hechos con fibra de trigo y almidón de maíz que pueden ser usados varias veces, incluso se pueden lavar y reutilizar.

La cerámica es una apuesta segura, un valor claro que sitúan sus productos como piezas a temporales y valoradas tanto por el tipo de material, su diseño y su valor artesanal.

Los usuarios optan por productos con alma que son únicos y que hablan de costumbres y rituales.

 

 

 

Combinación de estilos

Arriesga, no pienses que sólo puedes tener un salón vintage o un salón moderno, puedes combinar varios elementos y conformar el tuyo propio.

La artesanía en una decoración moderna crea nostalgia y encanto.

Crea un estilo dinámico en tu hogar y aplica una combinación de luces de ambiente, con esto lograras un ambiente cómodo.

Considera el tono de luz acorde con el diseño de tu hogar. Un estilo tradicional requiere un tono de luz cálido, mientras que uno más moderno un tono frío.

Las lámparas representan uno de los objetos más importantes  de la decoración, hacen lucir elementos, dan calidez y belleza a las habitaciones.

Al seleccionar las lámparas se deben de tomar algunas cosas en cuenta como el tamaño de la estancia, el espacio donde se van a colocar, el color de las paredes….. siempre tenemos que ver los colores que marcan tendencia y que  la lámpara haga un contraste atractivo.

Tenemos que crear ambientes que nos hagan perder el estrés y estar relajados.

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Es importante tener en cuenta qué función tiene cada lámpara en cada lugar de tu casa para obtener los mejores resultados.

Las lámparas son elementos decorativos que sirven para cambiar el estilo de tu casa.

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El diseño de tu lámpara es algo fundamental para que se convierta en un objeto de decoración.

Si el espacio está decorado de forma sencilla podemos dar más protagonismo a las lámparas, podemos elegir una más grande o de colores más llamativos.

Resalta los lugares más bonitos de tu hogar con una bonita lámpara artesanal.

La iluminación es uno de los elementos más importantes de nuestras casas, pueden hacer lucir espacios y resaltar cada estancia.

 

 

 

Retorno al trabajo más artesanal

Son muchas las ideas que están surgiendo para frenar la producción, los hábitos y el consumo nocivo para el medio ambiente, se esta cambiando: de un desarrollo sostenible a uno positivo.

Una de estas ideas va encaminada al diseño artesanal con experiencias y relaciones en lugar de sólo diseñar productos.

Analizar el ciclo de vida del producto (diseño,fabricación, transporte, uso y reciclaje) y tratar de minimizar el uso de recursos y energía.

Diseñar utilizando materiales que se puedan reciclar o que se puedan reintroducir en la naturaleza en forma de nutrientes.

Tenemos que tener un cambio de costumbres enseñando buenas prácticas.

Valorar los productos realizados a mano y la concienciación sobre el origen y procesos de la piezas.

Los torneados, los estarcidos, de las piezas clásicas se entremezclan con ambientes contemporáneos donde la calidez y la funcionalidad son la máxima.

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Los elementos decorativos tradicionales se presentan en su versión más clásica, actualizados para tener un carácter más contemporáneo.

 

 

 

Filosofía Slow down

 

Evitar las prisas por acabar un proyecto, tomándose el tiempo necesario.

Buscar las raíces culturales ,inspirándose en las referencias artesanales de la propia cultura analizando cuales son las características que pueden ser entendidas de forma universal.

Experimentar con los materiales y sus posibilidades del diseño, volviendo a las técnicas usadas hace años.

Es un concepto de la vida que apuesta por aparcar las prisas y disfrutar del momento.

Las cosas más importantes de la vida no deberían acelerarse.

Revindica una nueva escala de valores, sus señas de identidad son la biodiversidad, la reivindicación de las culturas locales y un empleo inteligente de la tecnología.

El «Diseño tranquilo» es una actitud en el trabajo, sinónimo de calidad

Un planteamiento que consigue más  rigor en los detalles, ser más exigente, más riguroso y supone mayor motivación.

El movimiento Slown tiende a la exaltación de los valores, de disfrutar y saborear la vida. Su enfoque está en ser selectivos en la actuación, y ser plenamente consciente de como invertimos nuestro tiempo.

 

 

 

Diseño Reflexivo

Mejorar la vida es el objetivo imprescindible del nuevo diseño.

Ensanchar las fronteras de la innovación y de la sostenibilidad son claves para ese nuevo diseño.

La busqueda de nuevas soluciones adaptadas de forma inteligente a cada necesidad.

Son diseños que aportan las claves para alcanzar la felicidad en el dia a dia.

Descubrir la belleza de los objetos, apostar por el reciclaje.

Poco a poco comienzan a aparecer diseñadores y artistas que aportan novedades artesanales y que ofrecen trabajos dificilmente reproducibles en series,inspìrandose en la cultura propia de cada  zona.

Actualmente, el diseño artesanal está presente en diferentes disciplinas, poco a poco  toman presencia en le mundo de la iluminación.

Cada proyecto es único

proyectos-1 lampara cuello Elaboramos lámparas que crean espacios con carácter, para mejorar la calidad de vida.

Siempre respetando el diseño de cada proyecto con formas y colores que proponen nuestros clientes, dedicando nuestro esfuerzo en la ejecución de cada proyecto.

Lámparas que sorprenden y emocionan y nos acompañen en el tiempo.

Acabados impecables.

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Piezas que sorprenden con su sola presencia.

Los detalles son los que crean ambientes, las luces puntuales aportan calidez a la atmósfera, ponen el punto funcional al iluminar el sofa para la lectura y son en si mismas un elemento de alto interes.

Resalta sobremanera las lámparas en rojo vivo sobre la claridad dominante del  salón,

Detalles que aportan un toque especial, con acabados impecables.

Piezas que son capaces de transformar un espacio en un entorno cálido y gratificante para los sentidos.

Un punto de alegria que viene dado por elementos en rojo ,atrevidos y apasionados, sinómo de estilo y glamour.

 

 

 

Respeto y renovación

IMG_20160211_111531_1.jpgDada la gran riqueza y tradición de nuestros productos decidimos darles un carácter diferente, valiéndonos de las diferentes posibilidades que el material nos ofrece.

Un carácter de respeto y renovación que responden a las nuevas tendencias, con una identidad y tradición renovadas. Esta recuperación de la tradición supone una actualización,reinventar el producto tradicional manteniendo toda su identidad.

Las formas carácteristicas de los productos ,armónicas, su elegancia y los efectos delicados de brillos que  nos aportan los diferentes esmaltes se prestan a generar productos que resulten de gran elegancia como valor clave y diferenciador.

Tratamos de crear elementos renovados para nuevas tendencias, para espacios elegantes y de cierto lujo a los que se sumará la tradición,alta calidad y delicadeza que aportara la cerámica..

 

 

Las Técnicas de hoy

lamparas vintage 072Las técnicas cerámicas que se utilizan actualmente son las mismas que se empleaban en tiempo de los moriscos, barros ,esmaltes ,óxidos etc. han perdurado de generación en generación.

La calidad de nuestras piezas se consigue al dedicar muchos esfuerzos en todo su proceso, y ser muy exigente en el logro de cada detalle.

Nuestras piezas requieren de personal muy especializado,con mucha experiencia y con gran pasión por su trabajo.

Son piezas con una perfecta armonización de forma y color.

Creadas para satisfacer las necesidades de cambio constante que actualmente exige el mercado y para contribuir al éxito de nuestros clientes a través de una oferta más amplia e innovadora.