La fuerza de la cerámica.

La cerámica vuelve y lo hace con fuerza.

» La palabra cerámica procede de la griga Keramikos, referido a todo aquello hecho de arcilla» .Pero también cerámica (RAE) es el arte de fabricar vasijas y otros objetos de barro, loza o porcelana por acción del calor.»

Ha pasado de ser algo antiguo, casi un arte denostado, a convertirse en una de las tendencias más buscadas en la decoración de interiores. Y es que la cerámica es un material de lo más versatil y camaleonico, que según los colores y la técnica con las que trabajes se adapta a cualquier estilo, desde el más romántico al industrial. Este material natural puede adoptar diferentes colores e infinidad de formas por lo que resulta un adorno decorativo espectacular para cualquier espacio, no solo para la cocina o los espacios exteriores, sion tambien para darle un estilo sofisticado a tu baño o lugar de trabajo.

En un entorno rústico no puede faltar piezas de cerámica en colores neutros, verdes o en toda la variedad de naranjas y ocres. Tanto en ambientes clásicos, como nórdicos ,minimalistas o industriales la cerámica tiene cabida y armoniza a la perfección. En su versión más tradicional en blanco o beis o bien con cuidados dibujos, una vajilla de porcelana vestirá la mejor de las mesas.

Por otra parte la cerámica natural da un toque de vida a espacios minimalistas o industriales añadiendo notas acogedoras en forma de centros , jarrones o piezas vanguardistas.

Los diseños de cerámica se hacen a partir de procesos de fabricación tradicionales donde se combinan un diseño versatil con un toque nostálgico. Una buena selección de artículos de decoración nos permitira vivir en una casa especial o única.

Oro envejecido y rosa, latón y cobre, son los acabados que despuntan en la últimas ferias dedicadas al diseño.Se buscan valores seguros y piezas atemporales, se tiende a una recuperación de materiales nobles que ofrezcan nuevas posibilidades. Combinando texturas y mezclando brillos con mates y tonos metalizados e iriscencias. Piezas con apariencia estética simple pero con un repertorio gráfico depurado.

Se vuelve a un producto donde la cerámica adquiere aún más una dimensión decorativa, donde el color vuelve a tomar importancia y donde el barro cocido, los clásicos son recuperados y revisados. Se busca otra dimensión mas cultural , con nuevos diseños con un claro componente decorativo. Podriamos decir que el futuro regresa a la tradición cerámica para convertirse en la protagonista. Las tendencias en interiorismo vuelven la mirada atrás buscando respuestas en los movimientos del pasado con diseños llenos de color y de una gran espectacularidad, quedando atrás estos últimos años dominados claramente por estéticas minimalista, en los que el estilo industrial y escandinavo habian eliminado la presencia del color en la cerámica.

También serán protagonistas los tonos negros con alto brillo que pueden resultar realmente especiales para estancias de grandes dimensiones.

El mundo de la iluminación ha dejado de ser una rama funcional en la construcción de una vivienda, para pasar a ser un verdadero arte que abarca la necesidad, la decoración, la seguridad y otras tantas cosas más, que hacen que cada día tome más protagonismo en el hogar . Con formas que llamen la atención y que hagan un espacio muy personal, con colores que iluminen, con acentos de color que darán dinamismo a todos los espacios.

La cerámica es una apuesta segura, un valor claro que situan a los productos como piezas atemporales y valoradas tanto por el tipo de material, su diseño y su valor artesanal. Piezas con alma que son únicas y que hablan de constumbres y rituales.

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Dar Valor a la experiencia

La artesanía vuelve a cobrar más importancia que nunca, es aquí donde encontramos una nueva manera de expresión contremporanea llena de riqueza creativa.

Cada vez son más los diseñadores y artistas que aportan novedades artesanales y que ofrecen trabajos dificilmente reproducibles, lo artesanal está presente en sus obras.

Buscan vínculos entre lo nuevo y las raices culturales, hacen la artesania más accesible para todo tipo de público.

Primero hay que refexionar sobre la verdadera excelencia del artesano, y considerar la visión de su obra.

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Los artesanos tenemos que estar abiertos a cambios y buscar personas que nos ayuden a pomover nuestro objetivo. Diseñadores que se encargen de gestionar el diseño, ver cuales son los objetivos y ver cuál sería el papel del diseño para cumplir esos objetivos, así de como se tiene que desarrollar los medios, las herramientas, los métodos, los equipos , la planificación y tener el entusiasmo necesario para lograr estos objetivos con éxito .Buscar a diseñadores que den coherencia a los nuevos proyectos, con una selección de materiales y paletas de colores, nuevos estilismos . Los artesanos necesitamos ayuda con las sesiones fotográficas y los catálogos para dar a conocer todos nuestros conocimientos.

Son imprescindibles nuevas estrategias que permitan percibir los objetos artesanales como productos más cercanos, productos únicos o de series limitadas que garanticen la personalidad del producto. Piezas que interesen a jovenes usuarios que son aquellos que recibiran el compromiso y la obligación de mantener y fomentar la evolución de la cerámica como elemento cultural. Si pretendemos potenciar la cultura artesanal hay que mirar los gustos de los nuevos consumidores, comunicarles nuestra problemática y hacerle valorar las piezas artesanales que son el resultado de la experiencia y de su cultura.

El sector artesano se encuentra inmerso en un mundo donde los valores culturales están sometidos a la leyes del mercado. La supervivencia de este bien cultural depende de la capacidad de organizarse adecuadamente en cuanto a su producción, comercialización y venta.

Encuentro que el gobierno trata a los artesanos como cualquier otra industria de cualquier sector, sin tener en cuenta las características diferenciales que reviste el sector artesano.

La artesanía es una actividad económico-cultural. La artesanía está determinada por la cultura ,la socidad y la economia de cada zona. Las Tradiciones, los valores , las creencias , el arte, tradiciones que se transmiten de generación en generación. Es la memoria que vive el presente a la vez que ponen en valor las experiencias ancestrales de su quehacer.

El artesano es el creador y constructor de la cultura y su producto la expresión de identidad de la cultura de cada región. El artesano es el constructor social del patrimonio como desarrollo productivo y tecnológico asociado a las prácticas de la vida cotidiana.

Considero la cerámica una base fundamental del arte contemporaneo. La cerámica conecta la artesania popular con las raices de la tierra, con lo esencial que forma parte del leguaje de nuestro tiempo.

Usar, No consumir

La economía circular basada en el principio fundamental de alargar la vida y valor de los recursos.

La idea de mantener los materiales en uso el mayor tiempo posible.

Por una parte el reciclaje para  reintroducir los residuos en el sistema e incrementar el valor de la materia a través de sucesivos ciclos de uso y además que los productos se mantengan vivos durante más tiempo adaptándose a las necesidades del mayor numero de usuarios.

Y aquí hay un gran cambio, que la propiedad de los productos recaigan en última instancia en los fabricantes. De esta manera los consumidores pasarían a denominarse  usuarios, porque ya no consumen , usan.

Desde el punto de vista medioambiental, existe un interés renovado por el desarrollo de nuevos materiales procedentes de recursos renovables.

El producto cerámico tiene un gran potencial a la hora de presentarse como un producto complementario a otras categorías de producto renovables y biodegradables.

Nuevos movimientos están apostando por la cerámica, consiguiendo un producto singular, tradicional ,muy apreciado  en un mundo global.

 

«Más cerámica menos plástico»

Reemplaza todos tus utensilios de cocina por otros naturales.

Lo  maravilloso de la cerámica es que , independiente mente del tiempo que dure en nuestra cocina no dañaran al medio ambiente si se realizan con esmaltes sin plomo.

La arcilla tiene algo  misterioso que la hace atractiva a los ojos, tal vez se deba a que fue parte fundamental para la vida de nuestros antepasados.

Cada vez son más los restaurantes que deciden utilizar platos cerámicos hechos a mano.

Y comprar cerámica es la mejor manera de apoyar a los artesanos locales.

 

 

» Tu comida se merece un recipiente saludable»

En recipientes de vidrio o cerámica tus comidas  conservaran todo su sabor y calidad.

La cerámica desde siempre ha sido en recipiente por excelencia para conservar.

El calor y el plástico no se llevan nada bien.

Dedicamos tiempo y dinero a la hora de adquirir alimentos sanos que luego guardamos y recalentamos en recipientes y envases poco saludables, de plástico.

Con el objetivo de ofrecer alternativas amigables con el medio ambiente y promover la sustitución de productos elaborados con polímeros derivados del petróleo se desarrollan proyectos enfocados a la utilización de materiales biodegradables.

La ventaja de los biodegradables es que se integran al medio ambiente hasta como fertilizantes porque se degradan fácilmente.Tenemos platos hechos con fibra de trigo y almidón de maíz que pueden ser usados varias veces, incluso se pueden lavar y reutilizar.

La cerámica es una apuesta segura, un valor claro que sitúan sus productos como piezas a temporales y valoradas tanto por el tipo de material, su diseño y su valor artesanal.

Los usuarios optan por productos con alma que son únicos y que hablan de costumbres y rituales.

 

 

 

Combinación de estilos

Arriesga, no pienses que sólo puedes tener un salón vintage o un salón moderno, puedes combinar varios elementos y conformar el tuyo propio.

La artesanía en una decoración moderna crea nostalgia y encanto.

Crea un estilo dinámico en tu hogar y aplica una combinación de luces de ambiente, con esto lograras un ambiente cómodo.

Considera el tono de luz acorde con el diseño de tu hogar. Un estilo tradicional requiere un tono de luz cálido, mientras que uno más moderno un tono frío.

Las lámparas representan uno de los objetos más importantes  de la decoración, hacen lucir elementos, dan calidez y belleza a las habitaciones.

Al seleccionar las lámparas se deben de tomar algunas cosas en cuenta como el tamaño de la estancia, el espacio donde se van a colocar, el color de las paredes….. siempre tenemos que ver los colores que marcan tendencia y que  la lámpara haga un contraste atractivo.

Tenemos que crear ambientes que nos hagan perder el estrés y estar relajados.

Es importante tener en cuenta qué función tiene cada lámpara en cada lugar de tu casa para obtener los mejores resultados.

Las lámparas son elementos decorativos que sirven para cambiar el estilo de tu casa.

El diseño de tu lámpara es algo fundamental para que se convierta en un objeto de decoración.

Si el espacio está decorado de forma sencilla podemos dar más protagonismo a las lámparas, podemos elegir una más grande o de colores más llamativos.

Resalta los lugares más bonitos de tu hogar con una bonita lámpara artesanal.

La iluminación es uno de los elementos más importantes de nuestras casas, pueden hacer lucir espacios y resaltar cada estancia.

 

 

 

Retorno al trabajo más artesanal

Son muchas las ideas que están surgiendo para frenar la producción, los hábitos y el consumo nocivo para el medio ambiente, se esta cambiando: de un desarrollo sostenible a uno positivo.

Una de estas ideas va encaminada al diseño artesanal con experiencias y relaciones en lugar de sólo diseñar productos.

Analizar el ciclo de vida del producto (diseño,fabricación, transporte, uso y reciclaje) y tratar de minimizar el uso de recursos y energía.

Diseñar utilizando materiales que se puedan reciclar o que se puedan reintroducir en la naturaleza en forma de nutrientes.

Tenemos que tener un cambio de costumbres enseñando buenas prácticas.

Valorar los productos realizados a mano y la concienciación sobre el origen y procesos de la piezas.

Los torneados, los estarcidos, de las piezas clásicas se entremezclan con ambientes contemporáneos donde la calidez y la funcionalidad son la máxima.

Los elementos decorativos tradicionales se presentan en su versión más clásica, actualizados para tener un carácter más contemporáneo.

 

 

 

Filosofía Slow down

 

Evitar las prisas por acabar un proyecto, tomándose el tiempo necesario.

Buscar las raíces culturales ,inspirándose en las referencias artesanales de la propia cultura analizando cuales son las características que pueden ser entendidas de forma universal.

Experimentar con los materiales y sus posibilidades del diseño, volviendo a las técnicas usadas hace años.

Es un concepto de la vida que apuesta por aparcar las prisas y disfrutar del momento.

Las cosas más importantes de la vida no deberían acelerarse.

Revindica una nueva escala de valores, sus señas de identidad son la biodiversidad, la reivindicación de las culturas locales y un empleo inteligente de la tecnología.

El «Diseño tranquilo» es una actitud en el trabajo, sinónimo de calidad

Un planteamiento que consigue más  rigor en los detalles, ser más exigente, más riguroso y supone mayor motivación.

El movimiento Slown tiende a la exaltación de los valores, de disfrutar y saborear la vida. Su enfoque está en ser selectivos en la actuación, y ser plenamente consciente de como invertimos nuestro tiempo.

 

 

 

The essentials

Se valora el  «buen diseño»

Los objetos deben ser impecables y útiles de forma que resuelvan nuestras necesidades.

Se valora su perdurabilidad en el tiempo, de ahí la importacia de su calidad.

Cualidad que se otorga mediante procesos de fabricación excelentes incluyendo procesos artesanales y una estetica depurada y muy familiar.

Se busca un objeto que no pase de moda, se busca además de diseño y calidad, una cercania y amabilidad con el medio.

Esta tendendencia supone un homenaje a todos aquellos productos artesanales que han resultado ser ejemplos de buen diseño sin mas pretensiones en sus inicios  que ser útiles y cálidos.

El resultado son objetos cercanos, relacionados con un bagaje de recuerdos que los usuarios ya poseen.

 

El valor del tiempo

Elaborar un producto artesanal lleva su tiempo, ya que dicho objeto será perdurable en el tiempo.

Su ciclo de producción es mucho más  natural y pausado.

Los productos se crean  de modo que su calidad y perdurabilidad sean sus claves.

Los materiales son de alta calidad, así como la precisión de sus acabados, realizados con cuidado y paciencia, y ello require tiempo.

Piezas hechas para durar más alla de las modas, concebidas con vocación de intemporalidad.

Lo hecho a mano cobra de nuevo valor.

Apreciamos lo único , lo irrepetible.

No nos fascina los acabados perfectos y mucho menos si estos acabados que se utilizan para lograr la  «perfección» se sirven de materiales tóxicos.

Realizar piezas artesanales dotadas de gran singnificado, realizadas por manos expertas con gran detalle y colores evocadores.

Cuando la artesania y el diseño saben encontrar puntos de unión, el resultado es entonces espectacular.

 

 

Cada proyecto es único

 Elaboramos lámparas que crean espacios con carácter, para mejorar la calidad de vida.

Siempre respetando el diseño de cada proyecto con formas y colores que proponen nuestros clientes, dedicando nuestro esfuerzo en la ejecución de cada proyecto.

Lámparas que sorprenden y emocionan y nos acompañen en el tiempo.

Acabados impecables.

Piezas que sorprenden con su sola presencia.

Los detalles son los que crean ambientes, las luces puntuales aportan calidez a la atmósfera, ponen el punto funcional al iluminar el sofa para la lectura y son en si mismas un elemento de alto interes.

Resalta sobremanera las lámparas en rojo vivo sobre la claridad dominante del  salón,

Detalles que aportan un toque especial, con acabados impecables.

Piezas que son capaces de transformar un espacio en un entorno cálido y gratificante para los sentidos.

Un punto de alegria que viene dado por elementos en rojo ,atrevidos y apasionados, sinómo de estilo y glamour.